Walt Disney Biografi

Kompensation För Stjärntecknet
Substabilitet C -Kändisar

Ta Reda På Kompatibilitet Med Stjärntecken

Snabb fakta

Födelsedag: 5 december , 1901





Död vid ålder: 65

Soltecken: Skytten



Också känd som:Walter Elias Disney

Född i:Chicago



Citat av Walt Disney Dåligt utbildade

politisk ideologi:Republikan



Familj:

Make / Ex-:Lillian Bounds (1925–66)



far:Elias Disney

mor:Flora Call Disney

syskon:Herbert Arthur Disney, Raymond Arnold Disney, Roy Oliver Disney, Ruth Flora Disney

barn:Diane Marie Disney, Sharon Mae Disney

Dog på: 15 december , 1966

dödsplats:Burbank

Stad: Chicago, Illinois

Dödsorsak: Cancer

USA Stat: Illinois

Grundare / medgrundare:Walt Disney Company

Fler fakta

utbildning:Benton Grammar School, Kansas City Art Institute, School of the Art Institute of Chicago

Fortsätt läsa nedan

Rekommenderat för dig

Matthew Perry Bill Gates Donald Trump Caitlyn Jenner

Vem var Walt Disney?

Walt Disney var en showman i ordets riktiga mening. En banbrytande kraft i animationsvärlden och förvandlade underhållningsindustrin helt med sina innovativa idéer och kreativa visioner. Under sin över fyra decennium långa karriär förändrade han hur världen såg på animering och var ensam ansvarig för att inleda animeringens guldålder. Han började som enbart animatör och blev snart en affärsmagnat och blev så småningom en stor figur i den amerikanska animationsindustrin. Han grundade Walt Disney Production tillsammans med sin bror, som blev en av de bästa filmproducenterna i världen. Tecknade karaktärer som vi älskar att se idag, som Mickey Mouse, Donald Duck, Goofy, Pluto, är alla tankarna till denna konstnärliga uppfinnare. Förutom sitt bidrag inom animationsområdet var han hjärnan bakom konceptualiseringen och den slutliga formuleringen av Disneyland, en innovativ temapark för både barn och vuxna. Hittills har ingen annan person bidragit enbart till animationsindustrin som Walt Disney har gjort. Läs mer om hans liv och profil.Rekommenderade listor:

Rekommenderade listor:

De mest inflytelserika personerna i historien Kända människor som vi önskar var fortfarande levande De största underhållarna någonsin Walt Disney Bildkredit https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Walt_disney_portrait_right.jpg
(NASA, Public domain, via Wikimedia Commons) Bildkredit https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Walt_Disney_Snow_white_1937_trailer_screenshot_(13).jpg
(Okänd författare Okänd författare, Allmän domän, via Wikimedia Commons) Bildkredit https://www.youtube.com/watch?v=TRu7ka4eD8k
( Wall Street Journal) Bildkredit https://www.youtube.com/watch?v=cit08W1P1H8&t=123s
(onstageDisney) Bildkredit https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Walt_Disney_NYWTS.jpg
(New York World-Telegram och Suns fotograf: Fisher, Alan, fotograf. / Public domain)Manliga röstskådespelare Amerikanska röstskådespelare Amerikanska entreprenörer Karriär Flytta tillbaka till Kansas City 1919, började arbeta på Pesmen-Rubin Art Studio, som annonsförfattare. Det var där han träffade Ubbe Iwerks. 1920 fick han anställning hos Kansas City Film Ad Company. Hans profil inkluderade att göra reklam från klippade animationer. Han utvecklade ett intresse för animering och bestämde sig för att bli animatör. Men när han hittade verkligt intresse för cel animation lämnade han företaget för att starta sitt eget företag. Han erbjöd anställning till Fred Harman, som var hans kollega på Kansas City Film Ad Company. Han ingick ett affärsavtal med en lokal teaterägare, Frank L Newman för att screena tecknade filmer som han namngav, Laugh-o-Grams. Tecknad filmens popularitet ledde till att Laugh-o-Grams-studion öppnades. Finansiell skuld orsakade emellertid stängningen av studion 1923. Otydlig för konkursen siktade han på att inrätta en studio i Kalifornien. Tillsammans med sin bror Roy och Iwerks öppnade han Disney Brother's Studio. De ingick ett distributionsavtal med New York-distributören Margaret Winkler för Walt's 'Alice Comedies', en animerad shorts baserad på 'Alice's Wonderland'. De uppfann en karaktär, Oswald Lucky Rabbit, för vilken de fick shortsen till $ 1500 vardera. År 1925 rekryterade han bläck- och färgkonstnären Lillian Bound, då han inte visste att de två skulle bli livslånga partners. Drömkörningen för Disney slutade 1928 när han insåg att Universal Pictures hade köpt varumärket för Oswald och att de flesta av hans kreativa designers, förutom Iwerk, hade övergivit honom för Universal Pictures. Tillsammans med Iwerk arbetade han med att skapa en ny karaktär, baserad på sin husdjursmus som han adopterade under Laugh-o-Gram-dagarna. De sista detaljerna i skissen gav animationsvärlden en ny karaktär i Mickey Mouse. Fortsätt läsa nedan Medan de två första animerade shortsen inte gav Mickey Mouse mycket berömmelse på grund av att de var tysta filmer, den tredje korta, var ljud och utrustad musik blev en omedelbar framgång och skapade en sensation. Walt gav sin röst för Mickey. Efter kvällsmässan med Mickeys tredje kort, Streamboat Willie, lanserade han ljud i alla sina efterföljande tecknade filmer. År 1929 släppte han en serie musikhorts med titeln 'Silly Symphonies', som presenterade Mickeys vänner, Donald Duck, Goofy, Pluto och Mickeys flickvän Minnie Mouse. År 1933 skapade han sin mest minnesvärda tecknad filmkort, 'The Three Little Pigs'. Tecknet var en stor hit och fick positiva recensioner. Dessutom blev dess sångsång, 'Who's Afraid of the Big Bad Wolf' ett ikoniskt nummer under den stora depressionen. År 1935 skapade han historia genom att lansera ”Flowers and Trees”, då en av de mest populära tecknade shortsen, i färg. För samma sak fick han det prestigefyllda Oscar-utmärkelsen. År 1934 planerade han att komma med en animationsfunktion i full längd. Människor ansåg att det var 'Disneys dårskap' och markera hans undergång. Hans fru och bror uppmuntrade till och med att tala ut honom från projektet men förgäves. Efter ett framgångsrikt träningsschema började hans höga profil av en långfilm med titeln 'Snow White and the Seven Dwarfs' 1934. Efter tre år hade filmen premiär på Carthay Circle Theatre, Los Angeles. ”Snövit och de sju dvärgarna” öppnades för allmänheten i februari 1938. Filmen var en storfilm på kassan och fortsatte att bli den mest framgångsrika filmen 1938. I sin första release hade filmen tjänat 8 miljoner dollar. Snövits stora framgång katapulterade inte bara Disneys ställning i animationsvärlden utan skapade också en era, som senare fick namnet Animationens guldålder. Fortsätt läsa nedan Efter framgången med sin första film började han arbeta på flera andra, inklusive 'Pinnochio', 'Fantasia', 'Dumbo' och 'Bambi'. Samtidigt fortsatte den korta personalen att arbeta med karaktärerna i Mickey Mouse, Donald Duck, Goofy och Pluto-serier 1939 öppnade han Walt Disney Studios i Burbank. Två år senare resulterade dock en strejk av Disney Animators i stora förluster för studion eftersom många av animatörerna avgick från jobbet. Efter 1950-talet, efter att ha stabiliserat Walt Disney Studios ekonomiska situation, började han fokusera igen på långfilmer. Den första som släppte var 'Cinderella' 1950, som följde av 'Alice in Wonderland', 'Peter Pan', 'Treasure Island', 'Lady in the Tramp', 'Sleeping Beauty' och '101 Dalmatians'. Ett besök i Children's Fairland i Oakland inspirerade honom till konceptet Disneyland. Efter fem års enorm planering, projektering, insamling och genomförande ägde den stora öppnandet av Disneyland Theme Park rum den 17 juli 1955. Parken gav främst barn och familjer att utforska fantasivärlden. Amerikanska TV- och filmproducenter Amerikanska film- och teaterpersonligheter Skytten Män Stora verk Han gav animationsvärlden en ny ideologi att arbeta med och tros vara ansvarig för animeringens guldålder. De flesta seriefigurer som vi räknar med idag, Micky Mouse, Donald Duck, Goofy och så vidare är hjärnbarnet till denna internationella ikon, som blev en viktig figur i den amerikanska animationsindustrin på 1900-talet. Disneyland, den mest populära nöjesparken i världen, konceptualiserades och skapades av honom. Utmärkelser och prestationer Han fick fyra hedersakademipriser och tjugotvå Oscar i sitt liv för sina framstående verk. Han var den stolta mottagaren av sju Emmy-utmärkelser. Personligt liv och arv Han gifte sig med Lillian Bound 1925. Paret välsignades med dottern Diane Marie Disney 1933. De adopterade Sharon Mae Disney 1936. Han dog den 15 december 1966 på grund av lungcancer. Två dagar senare krematerades han och hans aska begravdes på Forest Lawn Memorial Park i Glendale, Kalifornien. Trivia Disneyland-temaparken i USA är hjärnbarnet för detta kreativa geni, som skapade krusningar i animationsvärlden med sin futuristiska vision och enorma uppfinningsrikedom.

Walt Disney-filmer

1. Bear Country (1953)

(Familj, kort, dokumentär)

2. Beaver Valley (1950)

(Dokumentär, Familj, Kort)

3. Disneyland, USA (1956)

(Dokumentär, kort)

4. Seal Island (1948)

(Kort, dokumentär, familj)

5. Mary Poppins (1964)

(Musikal, Fantasy, Komedi, Familj)

6. Den försvinnande prärien (1954)

(Dokumentär, familj)

7. The Living Desert (1953)

(Dokumentär, familj)

8. EPCOT (1967)

9. Dr. Syn, Alias ​​the Scarecrow (1963)

(Äventyr)

10. Nature's Half Acre (1951)

(Familj, dokumentär, kort)

Utmärkelser

Oscar (Oscar)
1969 Bästa korta ämnet, tecknade serier Winnie the Pooh och Blustery Day (1968)
1959 Bästa kortämne, Live Action-ämnen Grand Canyon (1958)
1956 Bästa dokumentär, korta ämnen Män mot Arktis (1955)
1955 Bästa dokumentär, funktioner Den försvinnande prärien (1954)
1954 Bästa korta ämnet, tecknade serier Toot Whistle Plunk and Boom (1953)
1954 Bästa kortämne, tvåhjuling Björnland (1953)
1954 Bästa dokumentär, korta ämnen Alaskas eskimo (1953)
1954 Bästa dokumentär, funktioner Den levande öknen (1953)
1953 Bästa kortämne, tvåhjuling Vattenfåglar (1952)
1952 Bästa kortämne, tvåhjuling Nature's Half Acre (1951)
1951 Bästa kortämne, tvåhjuling Beaver Valley (1950)
1949 Bästa kortämne, tvåhjuling Seal Island (1948)
1943 Bästa korta ämnet, tecknade serier Führers ansikte (1942)
1942 Bästa korta ämnet, tecknade serier Låna en tass (1941)
1940 Bästa korta ämnet, tecknade serier Fula ankungen (1939)
1939 Bästa korta ämnet, tecknade serier Ferdinand Bull (1938)
1938 Bästa korta ämnet, tecknade serier The Old Mill (1937)
1937 Bästa korta ämnet, tecknade serier Country Cousin (1936)
1936 Bästa korta ämnet, tecknade serier Tre föräldralösa kattungar (1935)
1935 Bästa korta ämnet, tecknade serier Sköldpaddan och haren (1935)
1934 Bästa korta ämnet, tecknade serier Tre små grisar (1933)
1932 Bästa korta ämnet, tecknade serier Blommor och träd (1932)
Primetime Emmy Awards
1956 Bästa producent - filmserien Disneyland (1954)
Grammy Awards
1989 Trustees Award Vinnare